木灵——铸造的可能

    木缘，好多年前，一位长辈曾说我的生命力缺木，于是我刻意地找木，刻木，惜木，藏木，一晃二十几年过去了，我与木形影相随，木已成为我雕塑创作的亲密“朋友”

    缘于对木的钟爱，在雕塑材料的选择上木成了我的首选，长期的创作，对不同木头特质的学习就越频繁越倾心，每一件作品的表达成为我遵循天然属性的一种探索。避免经验，成规的束缚，在自在的空间中每一种特定的可能性。我称木为长大的树，多年来我揣摩着木的属性，感受着木的生命机理，气息，细心地收集，熟悉它们的形态，脾性，颜色，纹理和气味，让那些“长大的树”在另一种环境中继续生长与之呼吸，与之对话。木要成为木雕作品，除了对木本身的特点了解，雕刻是不可或缺的，适度，恰当有分寸地雕刻控制，与其相关的量感与质感便具有了别具一格的审美意义。我的木雕是在寻找材料与形式，一种简单，平和秩序的呈现，这是和博大精深的中国文化对我潜移默化的影响有关，这种追求在中国历代传世的作品中无处不在，它是一种精神的体现和传承。

    “木灵——铸造的可能”作品创作是随着社会的发展，在当今让我感到了一种雕塑延伸的可能性，特别是还能与铸造的工厂结合在一起。技术，艺术和文化的主题反映了我想要对工业，艺术和文化有意识无意识的理解。以前我对雕塑的认定有一个模式，现在往往要多思考，雕塑中要考虑一个工艺，一个艺术感觉。工业可以说成是一个比较传统的东西，但不同的传承载体就会产生一种现代意义，“铸造的可能”在艺术上给我提供了进一步的思考，这样就有了超越传统的可能性。还有一个就是文化层面，它不是一个短暂的东西，它是一个有前后顺序的，连贯的。像一条河一样，文化是源远流长的，不是一个个人因素或是某一个时代能够创造的，它是一个过程。我们可能比较注重主题，而忽视的艺术家的自身感受，忽视了铸造工艺，材料工艺，或者是对艺术的思考，延续都忽略了。如果只是强调主题，其他方面就会弱一点。那么随着时代的发展这种情况就会受到挑战，只有在开放的氛围里才可能产生新的想法，它的工艺也许会成为一个发光点，闪光点。我对文化的理解，肯能性的面可以大一点，顾虑就会少一点。通过这样积累下来的东西，便可以放大和长远一点，这就变得很自然。

    发现寻找木材——思考构思——雕刻，打磨——木质成型——翻模——铸蜡——整修形体——浇铸——焊接整修——打磨——着色——铜质二次成型。

    对木雕的思考延伸到铸造的可能，寻找自然元素和人文元素的结合。把对材料形态的感受，通过对传统工艺的铸造过程重新强化，再现，赋予材料肌理，空间，温度，颜色和形式力度的新思考，释放雕塑概念的不同内涵。